“音乐制作不容小觑”系列：上海音乐制作公司Fantasy Music

十多年以来，上海音乐制作公司Fantasy Music成功打造了上千支中国电视广告音乐。 Chris Zhou和Jay Wu两位创始人都毕业于上海师范学院音乐系，他们相识于摇滚乐队。电视广告中的各种音乐 – 不论是一个简单的节奏，还是诡异的声音，抑或是派对上的猛烈节奏，都是很重要的，然而却很少有人关注这些独特音乐之声的制作人和制作公司。Chris和Jay二人在音乐领域已经有15多年的经验了，他们想要分享一下自己的故事，回顾创立上海音乐制作公司的历程，以及如何能够在仍不完善的国内音乐制作市场兴盛不衰。

中国东方航空公司成立60周年广告，由Fantasy Music音乐制作

TAKING OFF |  起步之初

Chris和Jay不是同一届的学生，但是两个人都是主修古典音乐作曲，两个对摇滚乐充满激情的人就这样相遇了。毕业之后，两个人都去了Sync Music。这家公司成立于九十年代末，当时中国广告业也刚刚起步。在Sync Music工作了五年之后，两个人决定创立自己的音乐制作公司 - Fantasy Music由此而生。

Fantasy Music在海外没有太多知名度，也没有网站，也没有微信公众号。但是成功的音乐创作让人们口碑相传。Chris说他们的多数客户都是在“圈子”找的，另外，“如果导演和制片人看到某个很喜欢的电视广告，很喜欢里面的音乐，也会打听到我们”。

2014年这一年，他们的全年作品数量第一次超过了100部，此后每一年作品数量也都不断增加。单单2016年，作品就超过了160部，似乎他们没有什么理由去改变这种自由放任的商业模式。实际上，他们的客户应接不暇，五个人的团队有时候应付不过来，就要把项目外包，或者找一些自由职业制作人来帮忙。预计2017年底，公司将有170多部作品上映。

Fantasy Music制作的雪碧广告

这么多的业务量靠的并不是低价，实际上他们的”收费远远高于中国音乐制作公司的平均收费“，Chris如是描述上海的音乐制作现状。自2007年以来，Fantasy Music的收费翻了一倍。这在一定程度上，也反映了上海广告市场的发展壮大，但是同时也证明了Fantasy Music在中国音乐市场上的技术能力和商业实力。

在中国的创意产业，不论是刚入行的新公司还是个人，都需要时间跟客户、广告公司和制片人建立良好的关系。Chris和Jay有时候爱拿一些很难搞的项目和客户开玩笑，但是他们其实对中国体制的规矩也是了如指掌的。很多国外的音乐制作公司来到中国都以失败而告终，但是Fantasy Music却能够游刃有余应对难搞的中国客户。比如，创立于2000年的阿姆斯特丹音乐制作公司Massive Music，就是一家遍布洛杉矶、纽约、伦敦、东京的大公司，它2011年进驻上海，但是却没几年就关门歇业了。

Chris和Jay落落大方地表示，他们非常擅长建立和维护客户关系。任何一个项目，都可能改上好几个版本，才能让客户或者导演满意，但是他们却能做到精准迅速。对于客户，他们有求必应，专注细节，这一点也不是徒劳。他们的业务量之大，也让国内外音乐制作公司望尘莫及。

几年前，两位创始人看到，中国电视广告对电子舞曲、dubstep电子乐和高科技舞曲的需求越来越多。所以，他们找到了当时在上海club里打碟的日本DJ Ryoji Takahashi，并且很快建立了良好的关系。现在，Ryoji跟Fantasy Music合作已经一年多了。他的英文有限，中文也不会说几句，Chris会说一点点日文，但是语言并不影响他们之间的合作，音乐作品不需要完美的语言水平，只需要完美的音调。

Ryoji也仍然继续做日本的电视广告音乐，还在DJ杂志上发表电子舞曲教程，有时候还会去深圳和上海的知名club做DJ，比如上海的M2，但是他却很享受在上海的广告音乐创作所带来的挑战，他说，“广告音乐还处于成长阶段”，说这句话时，他脸上带着大大的笑容。

Chris和Jay说，他们还记得最开始的时候，客户只有中国本土的品牌和制作公司，Jay还记得当初做的电视广告音乐“有点愚蠢”，他难以掩饰流露出的幼稚。而现如今，不论是中国的广告制作，还是Fantasy Music公司都变化太多了。

在广告业，音乐制作可能并不是最光鲜亮丽，最为人称赞的领域。相反，它很可能是整个创意流程中最容易被忽略的因素，音乐制作人往往没有什么话语权。音乐制作也不是没有让人很崩溃的时候。但是，对于Chris和Jay而言，正是那份最初对音乐的热爱，依然让他们每天都能够全然投入，为每一个项目创作出优秀的音乐。